Author: Kim Maurin

Le club de patchwork Les Aiguilles Enchantées du Saint-Germain-en-Brionnais va avoir une exposition qui commence ce samedi, 29 juillet jusqu’au 6 août. L’exposition sera dans la ville de La Clayette à l’Espace Sainte-Avoye située Rue Lamartine dans une ancienne chapelle du 15ème siècle dé-consacré qui a été converti en espace communale pour l’art et la culture. L’exposition est gratuite pour tous et sera ouverte le lundi, mercredi, jeudi et vendredi de 14h à 19h et mardi, samedi et dimanche de 10h à 19h.

Plusieurs de mes clientes exposé leurs patchworks que j’ai matelassé pour elles ainsi que plusieurs d’autres patchwork incroyablement beau matelassé à la main. Si vous êtes dans le coin, il ne faudra pas manqué leur exposition!!

Voici quelques-uns des patchworks exposé que j’ai matelassé si vous ne sont pas assez près pour venir voir l’exposition en personne. Ils sont le travail de Gail Clarke, Maguy Vaizand, Marie-Claude Chatagnier et Nicole Perotti.

Et voici plusieurs d’autres patchwork matelassé magnifiquement à la main (et un ouvrage en point de croix) par les membres des Aiguilles Enchantées. Ces ouvrages ne sont qu’une partie des ouvrages exposé car l’espace est très grand !

Pour continuer avec les publications dédié à la CinemAcademy, je vous amène voir les présentations d’Angela Walters et de Jamie Wallen.

On commence par celle d’Angela Walters. Elle était présente pendant toute l’Academy pour enseigner un mini-cours sur le piqué-libre. J’aurais bien aimé assister à son cours, mais ses cours étaient en même temps que les miennes. Voici une photo de nous deux. Elle est extrêmement gentille et il est très facile de parler avec elle.

Le premier soir, elle nous a fait le show et nous a expliqué son parcours dans le monde du patchwork et du matelassage. Elle a commencé en apprenant du grand-père de son mari quand il lui a aidé à faire son premier patch, un “9-patch” (qu’elle utilise toujours sur son lit). Elle a appris le matelassage à la machine à coudre domestique et plus tard à la longarm. Elle est une excellente conteuse et elle nous a enchanté avec ses histoires.

Elle nous a surtout dit qu’il faut se lancer et de ne pas avoir peur, ni de demander la perfection immediate. L’amélioration vient avec le travail. Son mantra est “Un patchwork terminé est toujours mieux que d’avoir un top parfait.” Ceci veut dire que la plupart de personnes ne verront pas les soi-disant ‘fautes’ que vous pensez avoir fait une fois que le matelassage est terminé, donc ne vous inquiétez pas. C’est mieux d’avoir un patchwork qui est utilisable que d’avoir un top plié dans un placard en attendant qu’il soit terminé. Voici quelques photos de ses patchworks magnifique et de son présentation.

A la fin de l’Academy, quelques personnes se sont inscrits pour un repas au siège et une visite de l’usine où Handi Quilter fabrique ses machines. Ensuite Jamie Wallen nous a régalé avec une présentation de plusieurs de ses patchworks incroyable et parlé de son parcours dans le matelassage. Il est également quelqu’un qui est facile à aborder et extrêmement gentil.

Voici quelques photos d’un patchwork qu’il a réalisé il y a plus de 20 ans avec un ami autiste. Il l’a matelassé avec du fil métallique. Il nous a montré que si le fil est d’un bon qualité, le patchwork peut être laver une centaine de fois sans perdre en beauté. Il a beaucoup lavé ce patchwork au fil des années.

Ensuite, il nous a montre un patchwork qu’il a réalisé en utilisant un rideau de douche ! Si vous regardez de près le haut du patchwork, vous verrez les trous qui sont prévu pour l’attacher sur la tringle de douche.

Le prochain est un de ses premiers patchworks d’art textile

Et le dernier il a teint son propre tissu. Par la suite, il a placé de la voile pour donner un reflet avant de matelasser le patchwork. Ensuite il a appliqué des tissus et couché du fil pour créer les giraffes.

Le président de Handi Quilter, Mark Hyland, a travaillé pendant 5 ans avec le Conseil d’Administration du Musée National du Patchwork à Paducah, dans l’état de Kentucky aux Etats-Unis, pour que la conservatrice du musée, Rachael Barr, puisse présenter une sélection des patchworks du musée pendant l’Academy. C’était une présentation d’exception de 7 patchworks représentatif des collections du musée.

Mme Barr a commencé par nous présenter l’objectif du musée : representer l’étendu du travail exceptionnel des patchworks contemporaine d’artistes du monde entier. Les patchworks de leurs collections date d’à partir de l’année 1986. Dans leur 30 ans d’existence, ils ont exposé plus de 250 collections différents.

Normalement, les patchworks de leur collection ne quittent jamais le musée. Pour la présentation, tous les personnes qui ont pu présenter les patchworks ont porté des gants blanc. Ils ont du faire extrêmement attention au patchworks pour qu’ils ne touchent surtout pas par terre. Et personne d’autre avait le droit de toucher les patchworks.

Les patchworks que Mme Barr a choisi de nous montrer étaient magnifique et de pouvoir les voir de si près était un vrai privilège. Plusieurs m’ont vraiment plu dans leur style et leur execution. Voici les patchworks :

Unexpected Beauty (Un beauté inattendu) de Sandra Leichner, 2004

Tout autour de la bordure, il est écrit la phrase en anglais “If you open your mind, beauty can often be found in the most unexpected places.” C’est traduit “Si vous ouvrez votre esprit, la beauté se trouve souvent dans les lieux le plus inattendu.” Le patchwork est crée avec des tissus coton, de la peinture sur tissu et des cristaux de roche. Il est piecé à la main et avec une machine. Il est appliqué, brodé et orné de perles de cristaux à la main et matelassé par machine.

With You (Avec Vous) de Miyuki Hamaba, 2009

Il est crée avec des tissus coton et du satin du coton. Il est piecé, appliqué et matelassé à la main. Il est un patchwork de très grand taille.

Summertime (L’été) de Elsie May Campbell, 2019

Il est créé avec des tissus coton. Il est piecé, appliqué, brodé, orné de perles et matelassé à la main.

Emerging for Tea (Émergé pour le Thé) de Valerie C. White, 2015

Il est créé avec de la peinture sur textiles, des tissus africaines, des ornements décoratifs et par des dessins fait main par l’artiste. C’est un ouvrage plus petit que les 2 précédents.

Peach, Pear, Plum (Pêche, Poire, Prune) de Elizabeth Brimelow, 2006

Il est créé avec des tissus de soie, de coton et d’organza. Il est appliqué à la machine, des points ont étaient fait à la main et avec une machine, et les graines ont été cousu à la main. Il est, en réalité, deux patchs car du côté top, c’est les arbres en été et du côté dos, c’est les mêmes arbres en hiver. Le tout est coordonnée en symétrie. C’était bluffant !

Passage de Ricky Tims, 1998

Il a teint à la main ses propres tissus de cotons et utilisé des batiks. Il est piecé, appliqué et matelassé à la machine. Les couleurs étaient splendide !

Fields of Provence (Champs de Provence) de Jean Wells, 2006

Il est créé avec des tissus de coton. Il est piecé à la main et à la machine. Il est matelassé à la machine. Elle a initialement créé pour être montré à l’horizontale, mais elle a décidé au finale de le présenté à la verticale.

Lequel est votre favori ?